GURKENSCHATTENKREZ

Rok: 1991

Technika: Akryl, tempera na plátne

Typ diela: Výtvarné umenie

Rozmery: 145 x 190 cm

Značené: Značené na podráme “L. T. 91”

Popis:

Obraz s názvom Gurkenschattenkreuz alebo Uhorkovýkríž namaľoval Laco Teren v roku 1991, približne päť ažšesť rokov po tom, ako prežil prvé tvorivé „osvietenie“a stal sa maliarom. S divokými osemdesiatymi rokmi20. storočia, keď naplno vytryskla jeho maliarska energiaa intuícia v monumentálnych maliarskych kompozíciách,v ktorých šťavnatým maliarskym temperamentom,razantnou a odvážnou metaforou ironizoval hlavnéikonografické symboly končiacej éry socializmu, savšak symbolicky rozlúčil a začiatkom deväťdesiatychrokov sa jeho expresívny rukopis upokojil. V jeho novejtvorbe našli svoje miesto postmoderná iracionálnosť,absurdná metafora, alegorický inotaj a pokračujúca hraso symbolmi. Stal sa skutočným majstrom vytváraniahybridných znakov, popkultúrnych rébusov rezultujúcichz rozmanitých jazykových a obrazových hier,čerpajúcich svoj výrazový a znakový repertoár z dejínnízkeho i vysokého umenia či popartom ovplyvnenéhotriviálneho jazyka gýča a reklamy, ktorý práve v deväťdesiatychrokoch začal vstupovať do kontextu vizuálnejkultúry a určovať jej rámce. Jana a Jiří Ševčíkovci,ktorí vtedy Terena hojne pozývali do svojich projektov,v jeho novej reči symbolov a emblémov videli čorazviac dobovej „alegórie márnosti“, ideu vanitas či rozohranie– v duchu barokovej alegórie – makaberskej hry,zlovestno-temnej i komickej zároveň (1994).Proces premeny Terenovho maliarstva mal okremvnútorných aj vonkajšie dôvody. Začiatok deväťdesiatychrokov strávil na študijnom pobyte v švajčiarskomZürichu, kde prišiel do bližšieho kontaktu s fenoménomtzv. vedeckej kresby, ktorá ho upútala. Na základetohto záujmu vznikla voľná séria komorných kresiebceruzou kolorovaných akvarelom Vedecké kresby(1991 – 1992), pripomínajúca vyobrazenia zo starých botanických, zoologických alebo anatomických atlasov.Paralelne prišiel s novým maliarskym konceptom obrazu:postavil ho na vzťahu – napätí maliarskej plochy(pozadia) a prvku – tvaru, detailu (popredia), ktorýumiestňoval na plochu, svojím spôsobom ju narúšala zároveň určoval, definoval. Plocha (pozadie) tak bolačasto tvarovaná ako svojbytná abstraktná štruktúradelená do farebných polí s výraznými geometrickýmištruktúrami pripomínajúcimi op-art. Do stredu plochykomponoval jeden provokatívny obrazec, v tomto prípadekríž tvorený uhorkou a jej tieňmi. Kým kruhy bolinarysované kružidlom a zámerne neosobne kolorovanéplochy stratili rukopisnú individuálnosť, tvar umiestnenýdo epicentra kompozície si zachoval svoju predmetnú(raz viac schematickú, inokedy realistickejšiu) podobu.Na podobnom princípe vznikli série malieb Hip Hip(1990), Vajíčko, Chcel by som hovoriť so šéfom, Jesusin Budapest, Viedenská pohovka, In Eccelsis, Vaterunser, Padlí anjeli (1991). Teren tu ad absurdum vyprázdňovalsymboly a preskupoval ich významy smeromk ironicko-grotesknému vyzneniu, pričom využívalďalší princíp, ktorý sa preňho mal stať určujúcim – svojhodruhu surrealistickú hru s motívmi v zmysle Lautréamontovho„náhodného stretnutia dáždnika a šijaciehostroja na operačnom stole“, čo však uňho rozhodnenebola náhodná ani celkom podvedomá hra. Bola tohra, ale vedomá, so všetkými parametrami tvorivýchzámerov i racionálnych úvah. Terenove maľby z tohtoobdobia sú na trhu zväčša už nedostupné, preto jeponúkané dielo rozhodne zberateľským unikátom. (KB)

Publikované: BAJCUROVÁ, K.: Laco Teren. Bratislava, Slovenská národná galéria, 2019, s. 132

Zoznam diel autora:

CudzinecCypripedium parviflorumBez názvuSen rybárovej ženyPäsťVeľký strážcaSúmrak.PopletenecCypripedium parviflorumMrkvaLilium hansoniiGURKENSCHATTENKREZ